Estimer
Mela Muter

Mela Muter

Vous possédez une œuvre de Mela Muter et souhaitez connaître sa valeur ? Découvrez dans cet article comment estimer ses œuvres et comprendre sa cote. Consultez nos experts spécialistes Art Experts pour une estimation gratuite en 24h de votre œuvre de Mela Muter.

Estimation et côte Mela Muter

Vous possédez une œuvre de Mela Muter et souhaitez connaître sa valeur ? Découvrez dans cet article comment estimer ses œuvres et comprendre sa cote. Consultez nos experts spécialistes Art Experts pour une estimation gratuite en 24h de votre œuvre de Mela Muter.

Qui est Mela Muter ?

Une Polonaise à Paris

Maria Melania Klingsland, plus connue sous son pseudonyme Mela Muter, est une artiste peintre née à Varsovie en 1876 et morte à Paris en 1967. L’artiste d’origine polonaise et naturalisée française en 1927 a marqué la peinture du XXe siècle par son style personnel, alliant les influences de l'impressionnisme, du postimpressionnisme et de l'expressionnisme. Dans sa jeunesse à Varsovie, elle prend des cours dans une école de dessin pour femmes. Elle emménage ensuite à Paris avec son époux, elle est alors âgée de 23 ans. A son arrivée à Paris, elle s’inscrit à l’Académie Colarossi puis à l’Académie de la Grande Chaumière. Dès 1902, elle prend part à une exposition à Varsovie. A Paris, elle expose au Salon des beaux-arts, au Salon des indépendants, au Salon d’automne et au Salon des Tuileries. Ces expositions lui apportent la reconnaissance croissante de ses contemporains et elle intègre ainsi le cercle des artistes de Montparnasse. Mela Muter devient progressivement un membre important du mouvement artistique de l’École de de Paris. Elle côtoie notamment Amedeo Modigliani qui l’a peinte à plusieurs reprises. Le célèbre marchand d’art Ambroise Vollard remarque son travail et participe à la construction de sa renommée.

Une renommée et une reconnaissance croissantes

Par ailleurs, Mela Muter réalise plusieurs voyages, en Espagne notamment, mais aussi en Bretagne. Elle s'y installe d'ailleurs en 1914 en raison de l’éclatement de la Première Guerre mondiale. Elle revient ensuite à Paris dès la fin de la guerre. Mela Muter s'intègre facilement aux cercles intellectuels parisiens et côtoie ainsi de nombreux artistes et écrivains tels que l’architecte Auguste Perret, le compositeurs Erik Satie, le poète Rainer Maria Rilke, le romancier Henri Barbusse. Sa reconnaissance grandissante l’amène à exposer à Barcelone, en Allemagne et à Washington. Se sentant menacée par la Seconde Guerre mondiale, elle quitte finalement la capitale pour Avignon, où elle enseigne le dessin, l’histoire de l’art et la littérature. Peu à peu, Mela Muter perd la vue. Elle s’éteint dans son atelier en 1967.

Mela Muter, Promeneurs au bord du Rhône, huile sur panneau, vers 1945

Une œuvre de modernité

Le style de Mela Muter se caractérise par une touche vibrante, une palette colorée et un sens aigu de la lumière. Mela Muter peint principalement des portraits, des natures mortes et des paysages, où l’émotion et la sensualité sont toujours présentes. Elle dépeint l’intimité d’un intérieur avec la même sensibilité et émotion qu’un paysage. L'artiste a également peint de nombreux tableaux représentant des maternité (une mère et son enfant). Dans ses portraits, l'artiste parvient à retranscrire une intensité émotionnelle qui interpelle le spectateur.

Mela Muter, Portrait de jeune fille, vers 1930, huile sur toile

Dans son œuvre de jeunesse, on peut noter une influence du symbolisme. Son travail évolue ensuite rapidement vers le style postimpressionniste et expressionniste. On y retrouve une touche libre, au service d’un jeu des perspectives et des couleurs approchant parfois l’abstraction. On retrouve dans ses œuvres un écho de la peinture de Gauguin ou encore de Paul Cézanne. Son œuvre est par la suite restée oubliée pendant plusieurs décennies. Elle connaît aujourd’hui un regain d'intérêt auprès des collectionneurs et des musées, qui recherchent des pièces rares et de qualité.

Estimer la valeur d’une œuvre de Mela Muter

Pour évaluer la valeur d’une œuvre de Mela Muter, plusieurs facteurs doivent être pris en compte : le médium utilisé (peinture à l’huile, gouache, dessin ou aquarelle, estampe) ; la période de création de l’œuvre : ses portraits et natures mortes des années 1920-1940 sont les plus recherchés ; l’état de conservation : une œuvre bien conservée, sans restauration majeure, aura une valeur plus élevée et la provenance : une œuvre provenant de collections prestigieuses ou ayant une histoire documentée peut atteindre un prix plus élevé.

Tableau des estimations des œuvres de Mela Muter par typologie :

Peintures 4 000 – 325 425 €
Dessins et aquarelles 300 – 35 000 €
Estampes et Multiples 3 495 – 4 630 €
Source : d’après les résultats communiqués sur Artprice

Prix des peintures de Mela Muter

Les collectionneurs recherchent particulièrement les peintures à l’huile de Mela Muter, notamment ses portraits et ses natures mortes. Les prix peuvent varier considérablement en fonction de la taille, de la complexité et de l’importance de l’œuvre. Les portraits des années 1920 et 1930 sont les plus précieux. Le record de vente pour une peinture de Mela Muter a été établi en 2021 pour l’œuvre Guitar player, huile sur toile datée de 1930. La maison Desa Unicum à Varsovie a adjugé l’œuvre pour un prix record de 325 425 euros au marteau. La réalisation aboutie de cette œuvre sur grand format, dont le sujet est le portrait d’un joueur de guitare, explique ce prix exceptionnel. Le caractère ancien de cette œuvre participe également à la rareté et donc à ce record de vente.

Prix des dessins et aquarelles de Mela Muter

Les dessins et aquarelles de Mela Muter, bien qu’étant une forme plus accessible de son travail, sont également recherchés. Leurs prix varient en fonction de la qualité et de l’importance de l’œuvre. Ces œuvres représentent généralement des scènes de la vie ou des paysages. Il semblent en effet peints « sur le vif », ce qui leur confère un caractère unique et apprécié des collectionneurs. Les portraits réalisés à la gouache ou les études de paysages peuvent ainsi atteindre des prix élevés. Le record de vente d’une aquarelle de Mela Muter a été réalisé par la maison de vente Desa Unicum en 2015 pour l’œuvre Place de la Cathédrale Carpentras adjugée à 35070 euros. La technique, la préciosité du support, et le caractère particulièrement abouti de l’œuvre ont notamment participé à ce prix élevé. Ce record est d'ailleurs suivi de près par la vente aux enchères de l’œuvre Place à Pont-Aven, datée de 1909 par la maison Millon, en octobre 2024. Ce pastel sur carton a été adjugé pour 32 000 euros.

Mela Muter, Place à Pont-Aven, pastel sur carton, 1909

Prix des estampes et multiples de Mela Muter

Les estampes et multiples de Mela Muter sont beaucoup moins nombreuses et rarement présentées en ventes aux enchères. Elles peuvent toutefois rencontrer un certain succès aux enchères. Le sujet, le tirage et l’état de conservation de l’œuvre constituent des éléments majeurs pour en déterminer le prix.

Comment déterminer le prix de votre œuvre de Mela Muter ?

Authenticité

L'authenticité d'une œuvre de Mela Muter est un facteur déterminant pour en estimer la valeur. Bien que l'artiste n'ait pas signé ses œuvres de manière systématique, il est souvent possible de repérer sa signature distinctive, généralement composée de son nom complet ou de son prénom seul. La mention de l’œuvre dans un catalogue, un inventaire reconnu ou une documentation provenant d’institutions spécialisées, constitue un indice précieux pour l’authentification de l'œuvre. De ce fait, les archives de musées, les catalogues d'exposition de musées ou de galeries, ainsi que les publications scientifiques constituent des ressources précieuses pour identifier l’œuvre.  Nous vous recommandons de consulter un expert pour établir une authentification claire de l’œuvre.

Originalité, rareté et période de création

Les œuvres les plus recherchées de Mela Muter sont celles qui appartiennent à ses premières périodes, en particulier celles réalisées avant les années 1930. L'artiste a traversé plusieurs phases stylistiques, allant du fauvisme aux influences plus symbolistes, et sa palette vibrante et expressive caractérise une grande partie de son œuvre. Ainsi, une peinture ou un dessin particulièrement abouti, démontrant la complexité et la singularité de son style suscite généralement un vif intérêt chez les collectionneurs.

État de conservation

L’état de conservation de l’œuvre joue un rôle essentiel dans sa valorisation. Une œuvre en bon état, sans altération majeure ni réparation visible, sera plus prisée lors d’une vente. Ainsi, les œuvres sur papier, particulièrement sensibles aux conditions de conservation, doivent être sans déchirures, sans taches, et ne pas avoir subi de dégradation par la lumière ou l'humidité. De même en ce qui concerne les peintures, il est important que la toile conserve la vivacité de ses couleurs, sans craquelures ni déformations notables.

Provenance

La provenance est un autre critère essentiel dans l'évaluation du prix d'une œuvre de Mela Muter. En effet, lorsqu'une œuvre provient d'une collection prestigieuse ou a été exposée dans des institutions majeures, cela peut significativement augmenter son intérêt et son prix. Il est ainsi important que l’œuvre soit bien documentée. De cette façon, une œuvre de Mela Muter ayant fait partie d’une collection de l’avant-garde parisienne, ayant été exposée dans une galerie ou un musée parisien de renom bénéficiera d’une valorisation plus élevée. A titre d’exemple, nous pouvons retenir l’œuvre Nature morte aux légumes, datée vers 1917-1918, vendue par la maison de vente Polswiss Art en 2021 pour 157 112 euros. Ce prix remarquable s’explique non seulement par l’ancienneté de la toile en parfait état de conservation, ce qui en fait une œuvre recherchée, mais aussi par sa provenance particulièrement bien documentée. Celle-ci indique notamment que l’œuvre a été exposée au Petit Palais à Paris à la fin des années 1930.

Évolution de la cote de Mela Muter

La cote de Mela Muter connaît une progression croissante depuis les années 2000. Sa cote sur le marché a doublé entre 2000 et 2010 et a été multipliée par 6 entre 2010 et 2024. Son œuvre était pourtant peu connue du grand public dans les années 1980 et 1990. Toutefois, on observe un intérêt croissant pour l’art de l’entre-deux-guerres et les artistes féminines du XXe siècle à partir des années 2000. Aussi, l’œuvre de Mela Muter connaît-elle également cet intérêt renouvelé.

Obtenez l’estimation gratuite de votre œuvre de Mela Muter

Spécialistes du marché de l’art, nos experts réalisent une estimation gratuite en 24h de votre œuvre de Mela Muter, tenant compte des spécificités de votre œuvre et des derniers résultats de ventes aux enchères. Notre équipe Art Experts, premier réseau d’estimations en ligne, vous accompagne dans une vente au meilleur prix, suivez le guide pour réaliser votre estimation gratuite.
FAQ

Questions fréquentes

Où les œuvres de Mela Muter sont-elle signées ?
Les œuvres de Mela Muter sont généralement signées au bas de la toile ou du papier, souvent à gauche ou à droite. Certaines œuvres peuvent également porter la date de création, ce qui peut influencer leur valeur.
Quelles œuvres de Mela Muter sont les plus prisées sur le marché ?
Au vu des résultats de ventes aux enchères, il semblerait que les portraits peints soient la typologie d’œuvre la plus prisée de Mela Muter. Toutefois, certains paysages peints ont également atteints des prix de vente élevés.

Côte & Marché

Découvrez les estimations, les prix de vente et la tendance actuelle pour les œuvres de Mela Muter sur le marché de l'art international.

Catégorie d'artiste

Autres catégories, Dessin, Dessin Aquarelle, Dessin Gouache, Pastel, Peinture Tableau

Tendance actuelle

Demande stable